Les plis du vent
Dans les plis du vent, nos imaginaires se déploient.
Nous avons choisi de marcher ensemble, de plier nos voix dans un même souffle. Les Plis du Vent, c’est un collectif d’artistes qui croit à la force du commun, à la poésie qui circule et relie.
Ce site est notre terrain d’envol. On y croise des projets, des initiatives, des fragments d’art et de vie. Pas pour figer les choses, mais pour les faire voyager, comme des feuilles portées par le vent.
Ici, tout est mouvement, partage, rencontre. Une invitation à suivre nos traces et, peut-être, à en inventer d’autres.
à contre-toi
À contre-toi met en scène la confrontation d’un père et de sa fille, un face-à-face où se mêlent rage, peur, tendresse et incompréhension. La drogue y apparaît comme un prétexte dramatique : le véritable sujet est la difficulté de maintenir le lien quand l’amour ne suffit plus, quand les silences, les malentendus et les blessures creusent la distance. Cette pièce ne cherche pas à donner de solution ni à juger, mais à exposer la fragilité des relations parents-enfants et la ligne de crête où elles se jouent. Une heure intense où chacun est invité à traverser ce vertige.
Alors on dort
Fermez les yeux, allongez-vous, laissez-vous porter. Avec deux voix et une guitare, le Duo pour un transat transforme un moment ordinaire en voyage sonore.
La sieste musicale, c’est une parenthèse douce, un temps suspendu où la musique devient un cocon. Dans une salle, un jardin ou un centre social, elle invite petits et grands à se reposer autrement, au rythme des chansons et des mélodies.
Couleurs jukebox
Une platine, des vinyles, et l’envie de partager la musique autrement. Avec Couleurs Jukebox, chacun devient DJ : on choisit un titre, on glisse son carton dans la fente, et le disque démarre.
Très vite, la magie opère : les visages s’illuminent, les souvenirs reviennent, on chante, on danse, on rit. Que ce soit dans un café associatif, une maison de retraite, un festival ou au bord d’un canal, le jukebox vivant de Clément transforme chaque lieu en piste de danse improvisée.
harmonies perdues le voyage du luth
Esteban La Rotta fait résonner l’histoire du luth, instruments au destin singulier et à la voix fragile, héritiers du ‘ud arabe, compagnons des rois et poètes européens du XIIIᵉ au XVIIIᵉ siècle. Son travail dépasse la simple reconstitution d’un répertoire ancien : il transmet l’intimité d’une musique conçue pour la résonance intérieure. À travers ses concerts-démonstrations, le public voyage du luth médiéval à la guitare baroque, découvrant les couleurs de chaque époque et les histoires qui s’y cachent. De l’Espagne flamboyante à la Bretagne mystérieuse, chaque note ouvre un pont entre passé et présent, redonnant vie à une voix longtemps oubliée.
Le remue-manège
Ce manège poétique mêle bois, métal et textile pour donner vie à des histoires fantastiques. Les enfants deviennent acteurs de l’aventure : ils sautent, pédalent, actionnent des nageoires et incarnent des personnages costumés par les créateurs. Chaque élément a été pensé pour inviter à l’imaginaire et à la participation. De sorcières sur balais-volants à tortues perdues dans le ciel, le manège transforme le réel en univers magique, offrant à chaque enfant un voyage unique, doux et plein d’étincelles.
Le secret de Nini
Plume d’Ange et la Compagnie Les Mots Papillons proposent un projet mêlant album, ateliers et spectacle vivant pour aborder avec douceur les secrets trop lourds à porter. Inspirée par l’histoire de Nini, une petite fille qui retrouve ses couleurs après avoir confié son secret à la Dame aux Secrets, cette création invite les enfants à exprimer leurs émotions à travers la parole, l’art et la scène. Pensé pour les écoles et centres socio-culturels, le projet allie poésie, musique et mise en scène pour transformer le silence en partage et accompagner chaque enfant dans un voyage sensible et lumineux.
les monstres
Des créatures hautes en couleur s’invitent dans le quotidien pour y semer un joyeux désordre.
Les Monstres de Louisa réveillent la poésie là où la routine s’endort — un spectacle vivant, mouvant, contagieux de tendresse et de folie douce.
Synesthé'Zique
Synesthé’zique est une expérience où musique et gastronomie se rencontrent pour éveiller les sens. Chaque plat est accompagné d’une composition musicale improvisée, inspirée par ses saveurs, créant un dialogue subtil entre goût, son et émotion. Parfois évidente, parfois mystérieuse, cette correspondance invite le spectateur‑dégustateur à explorer ses propres sensations. Inspiré par le principe de synesthésie et par des références cinématographiques et musicales, le projet s’adapte à tout lieu et convient autant aux événements professionnels qu’aux rencontres privées, offrant une expérience sensorielle unique et sur mesure.
Un jour une danse
Atelier-spectacle participatif ouvert à tous, Un jour, une danse propose de vivre en une seule journée l’aventure complète de la création chorégraphique, du premier geste jusqu’à la scène.
Portés par la musique, le lieu et l’énergie du groupe, les participants explorent le mouvement, imaginent, composent, assemblent et partagent la joie de créer ensemble un spectacle unique, présenté le soir même devant le public.